Satoshi San

Une sculpture de visage, en noir mat intégral, montée sur un socle métallique fin qui la présente à hauteur de regard comme une pièce d'archéologie contemporaine.

L'œuvre prend la forme d'un masque facial traité en low poly : le visage humain y est réduit à un assemblage de facettes triangulaires et de plans anguleux, comme si un modèle 3D avait été figé à mi-chemin de son rendu, avant que les surfaces ne soient lissées. Le front, les pommettes, l'arête du nez, le menton — chaque élément est ramené à sa géométrie minimale. Seules deux fentes horizontales pour les yeux et une ouverture sous le nez trouent la surface, laissant deviner le vide derrière : le masque est creux, et c'est précisément ce creux qui fait sens.

Le noir absolu et le fini mat, sans reflet, absorbent la lumière et suppriment toute lecture de matière. Selon l'angle, l'objet change radicalement de nature : de face, il retrouve une frontalité presque humaine, symétrique et impassible ; de profil, il devient une pure arête, une lame anguleuse ; de trois quarts, il verse dans l'abstraction cubiste. Vu de dos, il ne reste qu'une coque lisse et vide — l'absence même.

Le titre, Satoshi San, donne la clé de lecture. Il renvoie à Satoshi Nakamoto, le créateur du Bitcoin dont l'identité n'a jamais été révélée — le pseudonyme le plus célèbre du XXIᵉ siècle, suivi du suffixe honorifique japonais san. Mitch Richmond façonne ici le portrait de quelqu'un qui n'a pas de visage : une figure d'autorité anonyme, un pouvoir sans corps. Le masque devient l'emblème d'une époque où l'influence s'exerce sans identité, où l'on peut refonder un système financier mondial et disparaître.

L'esthétique polygonale renforce ce propos : elle est celle du numérique inachevé, du fichier avant traitement, de l'humain vu par la machine. L'œuvre dialogue autant avec les masques rituels africains et japonais — dont elle reprend la présentation muséale sur socle — qu'avec l'imagerie contemporaine du cryptomonde et de l'anonymat en ligne.