Michele Telari
Michele Telari nasceu em Viterbo, na Itália, em 1979. Começou a pintar aos onze anos, demonstrando desde cedo uma forte inclinação para o desenho. Formou-se no Liceo Artistico Tuscia de Viterbo em 1997 e, em 2005, obteve sua graduação em pintura na Academia de Belas-Artes de Roma, com uma dissertação dedicada ao hiper-realismo americano, sob a orientação do professor Antonio D'Acchille.
Essa formação acadêmica permeia todo o seu trabalho. Sua pintura se baseia em um estudo aprofundado de numerosas técnicas — lápis, pastel, aquarela, acrílica, óleo, têmpera — e cada tema que reproduz é fruto de um longo trabalho de pesquisa e prática. De 2008 a 2016, lecionou e dirigiu sua própria escola de arte.
A chuva como assinatura
Seu pseudônimo diz o essencial: Rainman, o homem da chuva. O artista reproduz, tanto emocional quanto visualmente, fragmentos do cotidiano sob a chuva — um motivo nascido de vários anos de pesquisa estilística que levou seu trabalho ao reconhecimento internacional. “Sempre fui fascinado pela chuva, pelas tempestades de outono, por suas cores, pela enorme energia que se desencadeia nelas, assim como também me fascina o cotidiano das pessoas”, explica. “Uma atmosfera mágica, que procuro interpretar à minha maneira, com a chuva servindo de elo entre mim e esse tipo de realidade.”
Suas telas capturam a cidade sob a chuva: calçadas espelhadas, silhuetas sob os guarda-chuvas, néons diluídos na água, reflexos que duplicam a arquitetura. A vida e a alma metropolitanas são o tema de sua obra — Nova York em primeiro lugar, mas também Roma, Milão e Nápoles.
Uma técnica entre a fotografia e a matéria
A curadora Francesca Barbi Marinetti destaca nele o cuidado da reprodução pictórica do meio fotográfico, um ilusionismo levado ao extremo que desperta encantamento. Suas obras revelam um estudo atento de múltiplas técnicas e estilos, combinando a luminosidade de uma definição nítida com a expressividade de uma aplicação mais generosa de tinta, feita com espátula. É essa tensão entre a precisão hiper-realista e a materialidade assumida que confere a seus quadros uma vibração tão particular.
Trajetória e reconhecimento
Em 2016, estabeleceu seu recorde pessoal em um leilão na Bertolami Fine Art. Depois, recebeu do governo chinês a encomenda de vitrais Tiffany com temática religiosa destinados a igrejas católicas, realizados com o mestre Marcello Carrer. De 2017 a 2019, expôs na One Art Space Gallery e, posteriormente, na NYA Gallery, em Nova York, além de participar da prestigiada ART Innsbruck.
Em 2022, concebeu e organizou com Tina Vannini a exposição “Roma vs Nova York”, apresentada em Roma, no Margutta Veggy Food & Art, e participou da Expo Dubai 2022 com cinco grandes obras dedicadas a Nova York, além de uma exposição em Monte Carlo e de uma mostra permanente em Gardone Riviera.
Hoje, seus quadros são expostos e vendidos no mundo inteiro — da Austrália ao Canadá, sobretudo nos Estados Unidos.