Description

Avec Liberta, Willis livre un portrait puissant et frontal, où le visage devient manifeste. La figure féminine, peinte en gros plan, est traversée verticalement par les couleurs bleu, blanc et rouge, référence immédiate au drapeau français. Ce marquage chromatique, presque brutal, transforme le visage en territoire symbolique : celui de l’identité, de l’appartenance et de la liberté.

Les yeux clos suggèrent une introspection calme, presque méditative, tandis que les lèvres orange vif — signature visuelle forte — apportent une tension expressive, entre sensualité et affirmation. Le contraste entre la douceur des traits et la vivacité des couleurs crée un équilibre subtil entre émotion et revendication.

Le fond jaune éclatant, saturé de projections, de signes et de graffitis, inscrit l’œuvre dans un langage urbain assumé. Les inscriptions, traces et coulures évoquent le tumulte du monde contemporain, face auquel le personnage semble résister par le silence et la dignité.

Liberta est une œuvre engagée, à la fois pop et politique, où Willis interroge la notion de liberté individuelle dans une société marquée par les symboles, les frontières et les injonctions collectives. Un portrait iconique, vibrant, qui capte le regard autant qu’il invite à la réflexion.