Produits
Dillon Boy A Crying Wonder Woman
Cette œuvre est une estampe réalisée à partir de techniques mixtes : Peinture en aérosol, acrylique et stylo à huile sur papier imprimé agrémentée de graffitis. Dans ce tableau, Dillon Boy met en scène l'héroïne DC Comics, Wonder Woman(Diana Prince) créée par Charles Moulton, qui apparait la première fois en Octobre 1941 dans "All Star Comic #8). Appartenant à la Justice Ligue avec Superman, Batman, Aquaman, Flash et Victor Stone, Wonder Woman pleure la mort de Superman qui s'est sacrifié lors de son combat l'opposant à Doomsday afin d'épargner la vie des habitants de Metropolis.
Parscha Mirghawameddin Abstract N°3614 - XXL
Il s'agit ici d'une peinture sur toile nommée "Abstract N°3614 - XXL" et réalisée à l'aide de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, Parscha Mirghawameddin applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette.
Parscha Mirghawameddin Abstract N°3615 - XXL
Il s'agit ici d'une peinture sur toile nommée "Abstract N°3615 - XXL" et réalisée à l'aide de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, Parscha Mirghawameddin applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette.
€990,00
Parscha Mirghawameddin Abstract N°3822
Il s'agit ici d'une peinture sur toile réalisée à l'aide de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, Parscha Mirghawameddin applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette.
€990,00
Parscha Mirghawameddin Abstract N°4111 - XXL
Il s'agit ici d'une peinture sur toile nommée "Abstract N°4111 - XXL" et réalisée à l'aide de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols sur une toile format XXL. Pour créer ses surfaces profondes, Parscha Mirghawameddin applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette.
€1.200,00
Parscha Mirghawameddin Abstract N°4154 - XL
Il s'agit ici d'une peinture sur toile nommée "Abstract N°4154 - XL" et réalisée à l'aide de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, Parscha Mirghawameddin applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette.
€990,00
MrKas All we have is now
Superbe peinture acrylique sur toile de l'artiste MrKas nommée "All we have is now". Cette toile fait partie de la nouvelle série de messages abstraits . Elle est réalisée à l'aide d'une peinture acrylique et d'une bombe en aérosol. D'une taille très intéressante, elle est livrée avec son certificat d'authenticité signé et embossé par MrKas Expédition rapide et sûre et sera expédiée enroulée dans un tube d'expédition solide.Signé au recto et au verso par l'artiste.
Jürgen Angeler Appearing Energy
Peinture abstraite sur toile de l'artiste autrichien Jürgen Angeler. Cette œuvre est peinte avec de la peinture acrylique hautement pigmentée apposée sur une toile de qualité galerie solide, durable et résistante aux plis (210 g/m²).L'image a une taille totale de 115 x 150 cm et dispose de suffisamment d'espace sur chaque bord pour l'étirer sur un châssis de 100 x 140 cm. Il s'agit d'une œuvre unique, signée au dos et livrée avec son certificat d'authenticité.
€500,00
Prefab77 Ascention VI
Magnifique épreuve d'artiste unique est finie à la main avec un spray et de l'acrylique, créée sur du papier Somerset Fine Art 350 g/m², l'image finale comme toujours de Prefab77 est exceptionnelle, tout comme la qualité de cette pièce tout simplement magnifique.Cet exemplaire mesure 104 cm x 54 cm, il est signée, marquée "AP" et tamponnée par l'artiste. Il est accompagné d'un certificat d'authenticité.
€600,00
HÖK Audrey Hepburn Graffity NYC
Cette toile de 90 cm par 90 cm réalisée par l'artiste barcelonais HÖK met en scène l'emblématique actrice Audrey Hepburn dans un style POP ART vibrant et contemporain. Utilisant des bombes aérosol, de la peinture acrylique et des marqueurs, HÖK capture l'essence de l'élégance intemporelle d'Hepburn tout en la transposant dans un univers coloré et dynamique. Le visage de l'actrice, rendu avec une précision remarquable, est le point focal de la composition. Les contours délicats et les traits distinctifs d'Hepburn sont accentués par des lignes nettes et des détails minutieux, réalisés à l'aide de marqueurs. Le fond de la toile est un tourbillon de couleurs vives, typiques de l'approche énergique de HÖK. Des nuances de rose, de bleu et de blanc se mêlent pour créer un arrière-plan électrique qui fait ressortir le portrait avec éclat. Des motifs graphiques et des éléments visuels empruntés à la culture pop se superposent autour du visage de l'actrice, ajoutant une dimension moderne et urbaine à l'œuvre. Ces éléments, réalisés à la bombe aérosol et à l'acrylique, apportent une texture et une profondeur supplémentaires, tout en évoquant les thèmes de la consommation et de l'expression individuelle chers à l'artiste. L'ensemble de la composition est une célébration visuelle qui rend hommage à Audrey Hepburn tout en incarnant l'énergie et la créativité débridée du POP ART. Chaque détail de cette toile est pensé pour captiver le spectateur, suscitant à la fois admiration et réflexion. Cette œuvre est un parfait exemple du talent de HÖK à fusionner des techniques variées pour créer des pièces qui sont à la fois esthétiquement plaisantes et profondément significatives.
Dillon Boy Bart Simpson
Peinture sur toile réalisée à la main à l'aide de peinture en aérosol, peinture acrylique et des stylos à huile sur toile. Dillon Boy réalise ici une représentation de Bart Simpson, personnage d'animation créé par Matt Groening en 1987, en mode pop art et cartoon.
€750,00
Dillon Boy Bart Simpson Cartoon Pop Art
Peinture sur toile réalisée à la main à l'aide de peinture en aérosol, peinture acrylique et des stylos à huile sur toile. Dillon Boy réalise ici une représentation de Bart Simpson, personnage d'animation créé par Matt Groening en 1987, en mode pop art et cartoon.
€750,00
Dillon Boy Beautiful Coco Chanel Purse Handbag
Peinture sur toile réalisée à la main à l'aide de peinture en aérosol, peinture acrylique et des stylos à huile sur toile. Dillon Boy a choisi comme élément central de son œuvre une représentation personnelle de l'iconique sac à main Chanel. On y retrouve la texture entrelacée de cuir et les finitions dorées sur lesquelles il applique un effet spécifique afin de faire ressortir son coté clinquant. Les gribouillis et griffonnages ajoutés par l'artiste donnent des accents ludiques à ce tableau.
MiLo Blender
Cette œuvre abstraite et expressive de MiLo Schepers marie habilement un jeu de lignes et de traits, de marques et de rayures et sera un excellent ajout à votre maison, bureau ou espace d'accueil ! La toile sera soigneusement enroulée et expédiée dans un carton robuste ou un tube, sans cadre. Cette pièce peut être suspendue avec ou sans un cadre extérieur décoratif, vous laissant le choix de la présentation. Son revêtement de vernis de protection UV garantit une durabilité optimale. En plus de son esthétique unique, cette peinture est accompagnée d'un certificat d'authenticité, ajoutant une valeur supplémentaire à cette création artistique.
Parscha Mirghawameddin Bond N°5
Il s'agit ici d'une peinture sur toile réalisée à l'aide de pochoirs, de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, Parscha Mirghawameddin applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette. Cette pièce unique représente l'acteur Sean Connery en James Bond et l'une de ces plus célèbres citations : "You call it luck. I all it destiny"
Mikko Call Me Baby Nº10
Plongez dans un univers vibrant avec "Call Me Baby Nº10", une œuvre audacieuse signée par l'artiste contemporain Mikko. Cette toile fusionne le style pop art et l'expressionnisme abstrait, mettant en avant un visage féminin captivant qui semble émerger d'une pluie de couleurs éclatantes. Mikko joue avec une palette vive de jaune, rouge, rose, bleu et vert, créant une harmonie de taches et d'éclaboussures qui apportent vie et mouvement à l'œuvre. Les lignes noires audacieuses définissent les contours du visage et des cheveux, ajoutant profondeur et intensité à ce tourbillon artistique. Chaque détail semble raconter une histoire unique, rendant cette pièce parfaite pour dynamiser un espace moderne et affirmé. Transformez votre intérieur avec cette explosion artistique qui incarne la créativité sans limite de Mikko. Une œuvre incontournable pour les amateurs d'art moderne et de couleurs vibrantes.
€2.000,00
Noisy Campbell's Street Fight
Impression numérique sur Alu-Dibond très intéressante de l'artiste Noisy, mixant 2 oeuvres bien connues du Street Art : La canette de soupe Campbell's popularisé par l'artiste de Pop Art Andy Warhol en 1962 "Rage, the Flower thrower", du peintre de Street Art anglais Banksy créée en 2003 dans les rues de Jérusalem Plusieurs techniques sont utilisées ici : peintures acryliques, bombe aérosol et impression numérique. L'oeuvre est limitée à une série de 35 exemplaires, signée et numérotée.
€600,00
Mikko Campbells Spray Fuck The Police
L'œuvre "Campbells Spray Fuck The Police" de Mikko est une pièce percutante qui évoque l'esprit de la contestation et de la provocation. Dans un style très proche de celui de Banksy, Mikko juxtapose l'innocence et la rébellion en mettant en scène un policier, un enfant et une canette de soupe Campbell, icône de la culture pop. Le policier, symbole de l'autorité, se tient à côté d'un enfant dont l'insouciance contraste avec l'acte de défi représenté par le nom de l'oeuvre "Fuck The Police". Le fond bariolé, un tourbillon de couleurs vives et chaotiques, est une explosion visuelle de techniques mixtes. Utilisant de la peinture acrylique, des masques, des feutres, de l'aérosol, des crayons et la technique de giclée, Mikko crée une texture riche et dynamique qui ajoute une profondeur à la scène, tout en renforçant l'intensité du message. L'ironie de la célèbre canette de soupe Campbell, symbole de la culture de masse et de la société de consommation, vient souligner la critique implicite des institutions. Cette œuvre, à la fois provocante et esthétiquement frappante, s'inscrit dans une tradition d'art engagé, où chaque élément visuel participe à la narration d'un message de résistance sociale.
€2.000,00
Dillon Boy Classic Mickey Mouse
Peinture sur toile réalisée à la main par Dillon Boy à l'aide de peinture en aérosol, peinture acrylique et des stylos à huile sur toile. Son originalité réside dans le choix du personnage et les dimensions de l'œuvre. Cette peinture fait partie d'une série dédiée aux personnages de Disney qui fait appel aux souvenirs de jeunesse, le tout rehaussé par un choix de couleurs qui rend cette toile très décorative et unique.
Quinoa+ Creation of Adam (Tribute to Michelangelo)
L'œuvre de street art créée par l'artiste Quinoa+ est une pièce magistrale de Quinoa Ribes, une réinterprétation moderne et audacieuse de la célèbre fresque "La Création d'Adam" de Michel-Ange. Mesurant 100 cm de large par 70 cm de haut, cette œuvre capte immédiatement l'attention par son mélange harmonieux de classique et de contemporain. Ribes utilise une technique d'impression de haute qualité pour reproduire la scène emblématique de la Chapelle Sixtine, où Dieu tend la main à Adam pour lui insuffler la vie. Toutefois, l'artiste ne s'arrête pas là. Elle transforme cette image historique en y intégrant des éléments de street art, fusionnant ainsi deux mondes apparemment opposés : l'art sacré de la Renaissance et l'expression urbaine moderne. Des tags colorés, des graffitis dynamiques et des motifs de rue ornent la toile, apportant une énergie nouvelle et une perspective unique à la scène. Les lignes de spray de peinture, les pochoirs et les écritures manuscrites ajoutent une couche de rébellion et de spontanéité, rappelant les murs des grandes métropoles. Les couleurs vibrantes des tags contrastent avec les teintes plus subtiles et classiques de l'œuvre originale, créant un dialogue visuel entre passé et présent. Les détails soignés et les textures variées invitent le spectateur à explorer chaque recoin de la toile, découvrant des messages cachés et des symboles contemporains. "Creation of Adam" n'est pas seulement une œuvre d'art ; c'est une déclaration. Quinoa Ribes réussit à rendre hommage à Michel-Ange tout en affirmant son propre style distinctif et moderne. Cette pièce est une célébration de la continuité de l'art à travers les âges et de la capacité de la créativité humaine à se réinventer constamment.
Mikko Cupid Valentine On Frame
Cupid Valentine On Frame est une explosion de couleurs et d’énergie où l’iconographie classique rencontre la fougue de l’art urbain.Au centre, la figure d’un Cupidon, symbole intemporel de l’amour, est représentée dans un style presque photographique, mais traversée de coulures, de projections et de superpositions colorées qui la propulsent dans une dimension contemporaine et vibrante. Réalisée avec des techniques mixtes — peinture acrylique, aérosol, marqueurs, crayon et pochoirs — l’œuvre juxtapose précision et spontanéité. Le fond incandescent, dominé par les rouges et les oranges, irradie comme une aura passionnelle, tandis que des éclaboussures de rose, de vert et de bleu fragmentent l’image, créant un contraste entre la douceur angélique et la puissance expressive. Le cadre blanc esquissé autour du personnage agit comme une ouverture symbolique : Cupidon semble en sortir pour se projeter vers le spectateur, rappelant que l’amour, dans toute son intensité, transgresse les limites et envahit l’espace. Avec Cupid Valentine On Frame, Mikko revisite le mythe du Cupidon pour en faire une icône urbaine, à la fois tendre et explosive, où l’amour se déploie dans le chaos lumineux des villes modernes.
€2.000,00
Viriato Desconhecida #3
Superbe œuvre de l'artiste Français Viriato nommée Desconhecida (L'inconnue) réalisée à partir de peinture acrylique sur toile, collage, technique mixte, aérosol, posca, craie et encre de Chine. A travers des matériaux de récupération, l'artiste réalise un visage saisissant qui ne laisse pas indifférent.
Lasveguix Destroyed GOLDO
Magnifique œuvre réalisée à l'aide de matériaux de récupération (affiches déchirées, cartons), le tout rehaussé à l'aide de peinture aérosol, posca, bic et autocollants. Ici l'artiste Lasveguix donne une autre dimension à Goldorak, gigantesque machine de guerre extraterrestre en deux parties, très lourdement armée, que l'on a pu retrouver sous la forme d'un dessin animé à la fin des années 70.
Dillon Boy Elsa - Frozen
Peinture sur toile réalisée à la main à l'aide de peinture en aérosol, peinture acrylique et des stylos à huile sur toile. Son originalité réside dans le choix du personnage et les dimensions de l'œuvre. Cette peinture fait partie d'une série dédiée aux personnages de Disney comme Picsou ou Mickey. précédemment mis en vente sur PopArt Gallery qui fait appel aux souvenirs de jeunesse, le tout rehaussé par un choix de couleurs qui rend cette toile très décorative et unique. Dans ce tableau Dillon Boy met en scène Elsa (appelée la Reine des neiges) héroïne de Disney dans les films d'animations du même nom (Frozen en anglais).