Nino Raso et Pantelleria (la Terre) sont indissociablement liés : l'artiste est intimement connecté à sa terre natale, et ce lien se reflète dans le message profond véhiculé par ses œuvres. En effet, celles-ci prônent le respect de l'environnement et une éthique sociale forte.
Le travail de Nino Raso repose sur la reconstruction d'icônes de luxe en utilisant des matériaux qui portent en eux des histoires de pauvreté et de souffrance, tels que le bois provenant de bateaux de migrants naufragés en Méditerranée. Cette démarche vise à souligner l'éphémère du luxe ainsi que les différences sociales qui sous-tendent sa classification. Par cette approche, Nino Raso invite le spectateur à réfléchir sur la signification du luxe, créant dans ses œuvres une tension entre fascination et rejet qui allie esthétique et violence.