Parscha Mirghawameddin est un artiste allemand très populaire qui affectionne les compositions colorées. Ses œuvres sont présentes dans des collections privées à l'international.
Parscha Mirghawameddin
![Graff N°1436 - Parscha Mirghawameddin]()
Parscha Mirghawameddin Graff N°1436
Il s'agit ici d'une peinture sur toile de Parscha Mirghawameddin réalisée à l'aide de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, l'artiste applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette.
-
![Monroe N°205 - Parscha Mirghawameddin]()
Parscha Mirghawameddin Monroe N°205
Il s'agit ici d'une peinture de Parscha Mirghawameddin sur toile réalisée à l'aide de pochoirs, de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, l'artiste applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette. Cette pièce unique représente l'actrice Marilyn Monroe et l'une de ses citations les plus célèbres. “We should all start to live before we get too old. Fear is stupid. So are regrets.”
€1.000,00
-
![Hepburn N°118 - Parscha Mirghawameddin]()
Parscha Mirghawameddin Hepburn N°118
Il s'agit ici d'une peinture sur toile réalisée à l'aide de pochoirs, de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, l'artiste applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette. Cette pièce unique de Parscha Mirghawameddin représente l'actrice Audrey Hepburn et l'une de ses citations les plus célèbres. « Rien n’est impossible, le mot lui-même (en anglais) dit « I’m possible » soit : Je suis possible. »
€1.700,00
-
![Hepburn N°119 - Parscha Mirghawameddin]()
Parscha Mirghawameddin Hepburn N°119
Il s'agit ici d'une peinture sur toile réalisée à l'aide de pochoirs, de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, l'artiste applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette. Cette pièce unique de Parscha Mirghawameddin représente l'actrice Audrey Hepburn et l'une de ses citations les plus célèbres. « Rien n’est impossible, le mot lui-même (en anglais) dit « I’m possible » soit : Je suis possible. »
€1.700,00
-
![Hepburn N°117 - Parscha Mirghawameddin]()
Parscha Mirghawameddin Hepburn N°117
Il s'agit ici d'une peinture sur toile de Parscha Mirghawameddin réalisée à l'aide de pochoirs, de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Pour créer ses surfaces profondes, l'artiste applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette. Cette pièce unique représente l'actrice Audrey Hepburn et l'une de ses citations les plus célèbres. « Rien n’est impossible, le mot lui-même (en anglais) dit « I’m possible » soit : Je suis possible. »
€1.400,00
-
![Monochrome N°137 - Parscha Mirghawameddin]()
Parscha Mirghawameddin Monochrome N°137
Il s'agit ici d'une peinture sur toile de Parscha Mirghawameddin réalisée à l'aide de peinture acrylique hautement pigmentée et d'aérosols. Cette haute pigmentation permet d'avoir l'aspect d'une multitude de feuilles d'or. Pour créer ses surfaces profondes, l'artiste applique des couches de peinture sur la toile avec une éponge et alterne les couches douces et dures avec une raclette.
-
![Stone By Stone]()
Parscha Mirghawameddin Stone By Stone
Stone by Stone est une toile abstraite en noir et blanc qui explore la matérialité brute et la puissance du rythme graphique. L’artiste superpose des strates de peinture, travaillées par gestes répétés, qui créent une structure visuelle rappelant à la fois des murs érodés, des textures minérales et des empreintes urbaines. Les contrastes marqués entre le noir profond et le blanc éclatant évoquent la construction et la déconstruction, comme si chaque coup de pinceau représentait une pierre posée ou déplacée. Les traces verticales et horizontales s’entrecroisent pour former une trame complexe, presque architecturale, où l’œil se perd dans un jeu de profondeur et de densité. Cette œuvre incarne l’approche de Parscha Mirghawameddin : une abstraction expressive qui invite à ressentir la force des matières et le passage du temps, tout en laissant à chacun la liberté d’y projeter ses propres images – ruines, paysages urbains, ou souvenirs de pierres bâties « pierre par pierre ».
